Hollywoodul devine tot mai puțin atractiv pentru noile generații de creatori, avertizează Scott Frank, regizorul și scenaristul unor producții cu imens succes, precum serialele Netflix „The Queen’s Gambit”, „Godless” și noul hit „Dept. Q”. Într-un interviu recent acordat Business Insider, Frank subliniază că, dacă ar fi la începutul carierei, și-ar construi viitorul în industria jocurilor video, nu în cea cinematografică.
„Dacă aș avea 24 de ani acum, nu m-aș mai încurca cu filme sau televiziune. Aș vrea să lucrez în zona de gaming – acolo se întâmplă acum lucruri cu adevărat interesante”, afirmă Frank. Comentariul vine din partea unui profesionist cu un palmares solid în storytelling-ul hollywoodian, care a reușit să transfere succesul din cinema în zona de streaming.
Hollywood în 2025. Declinul interesului publicului pentru cinematograful tradițional, în condițiile în care sectorul este dominat de platforme ca TikTok și YouTube, unde tinerii petrec în medie două ore zilnic, a devenit o provocare majoră pentru creatorii de conținut narativ tradițional.
„Cum mai convingi oamenii să meargă la cinema? Cum le captezi atenția într-o eră cu atâtea opțiuni?”, se întreabă Frank. Răspunsul său: gamingul – un mediu în care atenția utilizatorului este totală.
„Nu îți împăturești rufele și nu trimiți mesaje în timp ce te joci. Ești implicat complet. Asta mi se pare o oportunitate uriașă pentru povestire”, a spus Scott Frank, citat de Business Insider.
Frank nu ezită să critice felul în care giganții tehnologici au preluat controlul asupra industriei de film și TV. „Suntem, practic, deținuți de companiile tech. E un business din ce în ce mai tehnologic, iar asta ne face vulnerabili la deciziile unor oameni care nu provin din lumea noastră. Oamenii din industrie se tem. Sunt prea precauți”.
Criza de identitate a Hollywoodului este accentuată și de un climat politic incert, dar și de faptul că modelul clasic de distribuție este în colaps.
„Toată lumea se uită înapoi, visând să readucă mersul la cinema la ce era cândva. Dar acea barcă a plecat. Nu ascultăm publicul, care încearcă să ne spună ce își dorește”.
Scott Frank recunoaște că inteligența artificială a devenit un subiect dominant în timpul grevelor scenariștilor și actorilor. „Nu mă sperie AI ca unealtă. O folosim deja, în special în post-producție. Problema reală apare când AI este folosită pentru a decide ce să produci. Asta duce la uniformizare, la un algoritm care își mănâncă propria coadă”.
Cel mai recent proiect al lui Frank, „Dept. Q”, adaptare a romanelor polițiste daneze scrise de Jussi Adler-Olsen, a urcat rapid în topurile Netflix. Regizorul își exprimă dorința de a continua seria, dar menționează că decizia aparține companiei. „Mi-ar plăcea enorm să fac un al doilea sezon. E la mâna Netflix”.
Pentru creatorii tineri, Scott Frank oferă un sfat provocator: să se orienteze spre jocuri video, nu spre micile sau marile ecrane.
„Filmele de la început erau narativ limitate. Jocurile sunt acum într-o fază similară și tocmai de aceea sunt interesante. Sunt la începutul unui drum, care va fi lung”.
Declarațiile lui Frank oferă un barometru sincer al schimbărilor structurale din industria media globală, o industrie în care tehnologia, atenția și puterea decizională s-au mutat deja din mâinile studiourilor clasice către giganții digitali și obiceiurile tot mai fragmentate ale publicului.